13 部擁有令人難以置信的衣櫥設計的最佳電影

有時,將一部好電影提升為一部偉大電影的因素就是服裝設計。即使您是電影迷而不是時尚達人,當您看到一套服裝時,您仍然知道一套很棒的服裝。

從 1920 年代的摩登女郎到 1950 年代的高級時裝,再到從歷史中汲取靈感的未來奇幻服裝,各種獨特的造型脫穎而出,成為標誌性且令人難忘的。

以下是我精選的最佳服裝設計電影,這些電影的服裝設計超越了電影標準,其中許多(理所當然)獲得了奧斯卡最佳服裝設計獎!

13. 抱歉打擾 (2018)

很抱歉打擾你當談到電影中的服裝設計時,你可能不是第一部想到的電影,但一旦你看過泰莎湯普森飾演的底特律,你就會明白。

底特律是主角的藝術家女友,她用自己的衣服、態度和自製珠寶發表各種言論——通常是某種形式的政治言論。

底特律冒著個人藝術表演秀的聚光燈,只穿著雙手製成的比基尼。她也為自己寫了很多口號,例如「把抹布深深地埋在臉上」和「未來是女性射精」。我們能花點時間欣賞一下這些耳環嗎?

12.斯賓塞 (2021)

備受爭議的已故戴安娜王妃因許多事情而聞名,例如藐視王室職責、公開與愛滋病患者握手,以及與當時的查爾斯王子離婚。

這些叛逆行為最終會助長陰謀論,認為王室是她死亡的幕後黑手,巴勃羅·拉雷恩在他輕鬆拍攝的傳記片中暗示了這一點史賓塞

戴安娜王妃也是一位時尚偶像,她在時尚、性感與休閒和運動之間取得了平衡——但這些都不是君主制非常關心的趨勢。

重現戴安娜標誌性時期造型的特權對於服裝部門來說一定是一個忙碌的日子史賓塞,展示了公主如何利用織物來反抗令人窒息的皇室規則。

11. 賤女孩 (2004)

賤女孩由於多種原因,《2024 年重啟》以失敗告終。一方面,沒有人預料到他們會創作出 13 首歌曲。另一方面,令人失望的衣櫃故障。

重新啟動後,你可以看出嬰兒潮世代在製作的幕後,試圖體現 Z 世代的美學,而不考慮角色的個性。

但原來的賤女孩?這是當場!不僅是千年蟲時代和個別角色,在外觀上也很出色。卡迪的服裝不僅隨著她的個性而變化,而且低腰迷你裙和緊身珊瑚色針織衫簡直就是廚師之吻。

10. 一切同時發生 (2022)

多維情節、存在主義冥想和碎玻璃特效構成了這部奧斯卡獲獎電影的每一個特點:引人入勝的故事、高概念的曲折、複雜的關係和服裝設計。

雖然伊芙琳(楊紫瓊飾)並沒有以她跨越時間線的自助洗衣店老闆服裝讓我們驚嘆不已,但她的對手女兒喬布(斯蒂芬妮·徐飾)確實讓我們驚嘆不已。

Jobu 擁有彈指間就能讓任何東西出現的能力,她能變出一些狂野的套裝來搭配她時髦的能量,包括令人眼花繚亂的貓王連身衣和金屬藍色摔角手裝。

她所有的造型都被髮型和化妝部門進一步放大,臉上的珍珠和複雜的辮子複製了毀滅宇宙的一切百吉餅的中心。

9. 艾瑪 (2020)

簡奧斯汀的電影有自己的標誌性服裝,與 19 世紀初的英國背景保持一致。這一切都非常精緻,女性化,而且看起來很可愛,完美地融入了山寨核心情緒板——但即使在激烈的競爭中,艾瑪真的很突出。

珍奧斯汀的電影已有數十部改編作品,但導演奧特姆德王爾德在保持原著原汁原味的同時,為這部古董劇注入了獨特的美學。

柔和的調色板和令人滿意的對稱性賦予艾瑪衣服與佈景設計相協調,禮服面料與後面的壁紙相協調,營造出一種精緻、夢幻的感覺。

8.了不起的蓋茨比 (2013)

當黛西(凱莉·莫里根飾)哭泣“因為我以前從未見過這麼漂亮的襯衫!”在了不起的蓋茲比,我們完全明白了。

1920 年代,文化的各個角落都發生了爆炸性的變化:音樂、電影、選舉權、酒精、派對、文學等。為“聰明的年輕事物”)中跳舞,整晚都在跳舞。

它可能受到了影評人的一些惡評,但沒有人可以否認巴茲魯爾曼在 2013 年改編的電影中概括並現代化了那個時代迷人的派對精神。

撇開瑕疵和瑕疵不談,了不起的蓋茲比仍然成功地獲得了奧斯卡最佳服裝設計獎,流蘇裙子與周圍的香檳杯一樣閃爍著同樣的黃玉。

7. 律政俏佳人 (2001)

艾莉伍茲(由瑞茜威瑟斯彭飾演)可能不會像《底特律》那樣就美國的種族主義發表聲明。很抱歉打擾你,但她仍在發表聲明。

乍一看,她的亮粉色、兔子般的服裝可能表明她只是另一個傻乎乎的金發女郎。但請放棄你的假設!因為這個女孩要去哈佛──不只是哈佛,還有哈佛法學院!

的消息律政俏佳人簡單而有效:不要以貌取人。或者,更具體地說,不要透過衣服來判斷一個女孩。

我喜歡看《Elle》把每個場合都變成她自己的——Elle 在法庭和校園裡都同樣精彩——幾乎就像我喜歡她傲慢的男性審判擊倒一樣!

6. 庫埃拉 (2021)

Cruella de Vil 是萬聖節最受歡迎的迪士尼反派之一,主要是因為她非常時尚。克魯拉的主要分色染髮以及對所有皮草和單色事物的熱愛,讓克魯拉更以她的服裝而不是她的殘忍而聞名。

在原著小說/漫畫中,克魯埃拉嘗試用斑點狗皮製作一件外套。在克魯埃拉艾瑪·史東在這部真人起源故事中生動地捕捉到了克魯拉的頑皮精神。

當Cruella 在20 世紀70 年代找到一份高級時裝裁縫的工作時,服裝設計師Jenny Beavan 面臨著將Cruella 的經典造型與70 年代英國朋克背景結合起來的挑戰,這意味著軍用夾克、黑色皮革和紅色褶邊拖地!

5. 魅影縫匠 (2017)

裡面的衣服和服裝幻線比你在大多數電影中看到的幾乎任何東西都更加複雜。

畢竟,時裝設計師雷諾茲伍德科克(丹尼爾戴劉易斯飾演)負責倫敦精英階層的服裝——甚至包括一些皇室成員。

保羅·托馬斯·安德森 (Paul Thomas Anderson) 精心雕刻的時代作品,幻線描繪了一位迂腐、自戀、完美主義的高級時裝天才,他非常嚴格,只允許最高級的優雅離開他的工作室。

他的繆斯兼模特兒是一位名叫阿爾瑪(由維基·克里普斯飾演)的女服務員,她穿著雷諾茲所有華麗的禮服,就像絲綢窗簾一樣。 (這讓我想知道是否有其他裁縫在我們的衣服上縫製秘密訊息...)

4. 多好的路途 (1964)

你熟悉超級英雄氨綸設計師Edna Mode嗎?超人特攻隊?好吧,她基本上是對打破紀錄的好萊塢設計師伊迪絲·海德(Edith Head)的模仿,她曾經獲得八項奧斯卡金像獎。

在龐大的服裝預算中,她得到了足夠的工作機會。多好的路要走,這可能是它仍然如此經典的原因。

雪莉麥克雷恩(Shirley MacLaine) 飾演四次離婚的寡婦路易莎(Louisa),她有一大卡車的現金可以花在令人震驚的服裝上,這些服裝代表了20 世紀60 年代的革命性服裝。路易莎選擇了一切做作、挑釁和蓬鬆的東西,她穿著同樣比例的鑽石和裸露的皮膚。

哦,她太喜歡粉紅色了……以至於她夢想著粉紅色的豪宅里有一個粉紅色的棺材,甚至把她的粉紅色皮毛和粉紅色的頭髮搭配起來,讓芭比娃娃跟她的錢一較高下。

3. 無知 (1995)

還有什麼比外表更具標誌性的呢賤女孩?嗯,裡面的服裝無能, 當然!這部電影在各方面都是真正的標誌性作品。

作為 20 世紀 90 年代青少年服裝的象徵,雪兒(艾莉西亞·席爾維斯通飾)最終瀏覽了一個虛擬衣櫃,這基本上是當時所有時尚愛好者的夢想。

你可能會想到 Cher 和 Dionne(由 Stacey Dash 飾演)上學時穿的黃黑格子呢套裝,但這種套裝的來源還有很多。穿著得體是雪兒的驕傲和快樂。因此,她的五彩衣櫥名聲大噪。

我們應該注意她的貝雷帽、及膝的襪子和毛茸茸的手腕。畢竟,對整個歷史上時尚潮流的旋轉門進行了全面的研究,通常在 20 年左右重複進行。

2. 瑪麗安托瓦內特 (2006)

歷史人物瑪麗安托瓦內特以其服裝品味而聞名。嗯,不只是她的著裝品味和奢華的生活方式為她在 1700 年代的法國贏得了 Madame Déficit(“債務夫人”)的綽號。

在法國大革命前夕,這位女王穿著緞子、羽毛和高高的撲粉假髮,而她的人民卻在她的窗外餓死。

索菲亞·科波拉 (Sofia Coppola) 在 2006 年虛構了瑪麗安托瓦內特 (Marie Antoinette) 的生活,並融入了科波拉標誌性的女性電影攝影。

華麗的服裝浸透著淡粉色和珍珠項鍊,裝飾著瑪麗安托瓦內特磨砂夾心蛋糕和厚重的花卉窗簾的場景佈置齊頭並進。

1. 可憐的事 (2023)

可憐的事情今年,它贏得了一大堆奧斯卡獎,包括所有美學獎項:最佳製作設計、最佳服裝設計以及最佳化妝和髮型。 Holly Waddington 設計的秘訣是什麼?大肩膀!越蓬鬆越好。

就像它的定位球一樣,可憐的事情衣櫃標誌著新舊、復古與反烏托邦的結合。這是歐格斯·蘭斯莫斯古怪、滑稽的世界中常見的主題。

貝拉衣櫥中華麗的不搭配呼應了她忙碌、自由翱翔的靈魂,她更喜歡寬鬆的褶邊襯衫和長裙,以便活動自如。另外,蘭斯莫斯要求巨大的通風肩膀象徵「充滿空氣的肺部」和女性賦權!