Netflix的《電力狀態：米莉·鮑比·布朗（Millie Bobby Brown）》，《克里斯·普拉特》和《尖端技術》

電影一直是藝術和技術的融合，但是電狀態，由米莉·鮑比·布朗（Millie Bobby Brown）和克里斯·普拉特（Chris Pratt）主演的一部備受期待的Netflix電影將這種融合提升到了一個全新的水平。這部電影以西蒙·斯托倫哈格（SimonStålenhag）的圖形小說為基礎，其中包含一個名為Cosmo的角色，這是一個小型，幼稚的機器人，帶有從不動的彩繪臉。將Cosmo栩栩如生是一個挑戰，需要在表演，運動捕捉和尖端視覺效果方面取得完美的平衡。讓我們看一下演員和技術如何联手使這部電影成為現實。

超越常態：德文·道爾頓（Devon Dalton）

扮演Cosmo的Devon Dalton不得不重新考慮這一角色的傳統表演技巧。與大多數運動捕獲表演不同，演員誇大了他們的動作以獲得更好的數字翻譯，Cosmo的角色要求相反。道爾頓不得不剝奪不必要的手勢，專注於純粹的微妙的肢體語言來傳達情感。

有趣的是，Cosmo的角色旨在類似於一個孩子，具有略帶搖頭的結構和嬉戲的軟盤動作。為了捕捉這一點，生產團隊在集合中建立了全尺寸的Cosmo模型。道爾頓（Dalton）的聯合主演Deon在幫助他對場景的自然反應方面發揮了作用，儘管面部表情靜態，但機器人仍然感覺更人性化。

必須閱讀 -

一動不動的魔力

製作過程中最大膽的創意決定之一是使Cosmo的臉完全靜止。最初，電影製片人考慮添加動畫表達式，但是在早期視覺效果測試之後，他們意識到了一些引人注目的事情：缺乏運動使Cosmo更具表現力。

為什麼？因為人的大腦填補了空白。類似於蒙娜麗莎（Mona Lisa）似乎如何根據觀眾的觀點改變了她的表情，Cosmo的笑容不變，可以根據場景的背景而感到高興，悲傷，甚至令人毛骨悚然。這個簡單而強大的技巧使角色在屏幕上更具吸引力。

合併運動捕獲和尖端技術

為了確保無縫集成真人和CGI，團隊使用了基於加速度計而不是傳統光學跟踪的高級運動捕獲系統。這種方法允許更多的流體和自然運動，從而確保Cosmo在屏幕上感覺像是真正的存在。

現場演員必須在有或沒有運動捕捉的情況下執行場景。這種雙重方法使編輯者和視覺效果藝術家以後可以微調表演，從而對肢體語言和運動進行調整，而無需大量重新拍攝。這種靈活性幫助克里斯·普拉特（Chris Pratt）和米莉·鮑比·布朗（Millie Bobby Brown）這樣的演員與Cosmo令人信服地互動，即使機器人在物理上不存在。

混合實際效果和CGI

現代電影製作中最大的挑戰之一是使CGI角色變得真實。為了電狀態，團隊遵循一個經常忽略的視覺效果原則：而不是“繪畫”不需要的元素，而是專注於“繪畫”缺少細節，以將CGI無縫融合到現實世界中的環境中。

例如，由於Cosmo在某些場景中有一個空心的胸部，因此視覺效果藝術家必須確保通過它可見背景。這需要精確的照明和紋理映射，以完美匹配真人錄像。這種對細節的關注使創建令人信服的屏幕世界的所有不同之處在於。

懷舊的觸摸：克里斯·普拉特（Chris Pratt）和米莉·鮑比·布朗（Millie Bobby Brown）的現場樂趣

儘管Cosmo和電影的未來派主題是開創性的，但電狀態也很懷舊。在現場，克里斯·普拉特（Chris Pratt）和米莉·鮑比·布朗（Millie Bobby Brown）分享了輕鬆的時刻，探索了80年代和90年代的道具，其中許多普拉特（Pratt）從童年時代就深深地記住了這一點。另一方面，布朗發現它們很有趣，突出了一個世代相傳的差距，這增加了幕後樂趣。

最令人驚訝的事實之一？有一次，無簷小便帽的嬰兒非常有價值，以至於戴安娜公主版本以數千美元的價格售出！這種有趣的懷舊因素為Netflix電影增添了另一層魅力，以獨特的方式連接過去和未來。